{"id":4209,"date":"2023-04-21T09:55:00","date_gmt":"2023-04-21T13:55:00","guid":{"rendered":"http:\/\/www.clubdescollectionneursenartsvisuelsdequebec.com\/?p=4209"},"modified":"2023-05-24T12:20:06","modified_gmt":"2023-05-24T16:20:06","slug":"galerie-bernard-presente-lexposition-collective-sur-mesure","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/galeriebecot.com\/?p=4209","title":{"rendered":"Galerie Bernard pr\u00e9sente l’exposition, Eva Lapka, Lali Torma."},"content":{"rendered":"\n
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Venez rencontrer l’artiste S\u00e9bastien Lafleur, Carole Baillargeon…<\/p>\n\n\n\n

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La Galerie Bernard est heureuse de vous annoncer l\u2019exposition collective PAYSAGES CROIS\u00c9S \/ HORIZONS IN\u00c9DITS<\/em> des artistes Karine Demers, Robert Desch\u00eanes, Lise Gagn\u00e9 et G\u00e9za Hermann, pr\u00e9sent\u00e9e du 15 septembre au 9 octobre 2021.
Cette exposition d\u2019\u0153uvres aux \u00e9nigmatiques paysages abstraits offre une nature lib\u00e9r\u00e9e de ses repr\u00e9sentations conventionnelles. Ce corpus singulier, nuanc\u00e9 et compl\u00e9mentaire, est rassembl\u00e9 sous la volont\u00e9 d\u2019un regard po\u00e9tique sur le paysage, la biodiversit\u00e9 et l\u2019\u00e9cologie. Prenant forme via la peinture, le dessin, la photographie et la manipulation du papier, ces \u0153uvres nous envo\u00fbtent par leur romantisme, leur luminescence et leur esprit de fantaisie d\u00e9complex\u00e9. Les artistes formulent ainsi un d\u00e9sir collectif de dialoguer avec le paysage et ses significations \u00e9motionnelles, symboliques, \u00e9cologiques et picturales \u2013 provoquant une r\u00e9flexion sur notre relation \u00e0 la nature. C\u2019est dans une esth\u00e9tique graphique et symbolique, puis\u00e9e dans leur perception et leur exp\u00e9rience du naturel que les paysages crois\u00e9s de Demers, Desch\u00eanes, Gagn\u00e9 et Hermann nous invitent \u00e0 porter notre regard sur des horizons in\u00e9dits.
Les sculptures murales en papier de Karine Demers<\/strong> sont en perp\u00e9tuel contact avec l\u2019analyse de son identit\u00e9 int\u00e9rieure et psychologique, la tradition de l\u2019artisanat et de l\u2019origami. C\u2019est en pliant des d\u00e9coupages qu\u2019elle construit des compositions complexes, minutieuses et s\u00e9duisantes. Par des jeux de lumi\u00e8re et d\u2019ombre, ses sublimes assemblages fa\u00e7onnent textures, rythmes, cartographies, impressions de bouquets floraux et d\u2019architectures naturelles.<\/p>\n

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MARIETTE ET SES CONTEMPORAINES<\/strong><\/p>\n

Du 14 novembre au 21 d\u00e9cembre.<\/p>\n

Vernissage le 13 novembre.<\/p>\n

La Galerie Bernard est heureuse de pr\u00e9senter, du 13 novembre au 21 d\u00e9cembre 2019, l\u2019exposition MARIETTE ET SES CONTEMPORAINES<\/em>. Ce collectif r\u00e9unit les artistes Carole Baillargeon, Marie-Fauve B\u00e9langer, Charlie Lescault et St\u00e9phanie L’Heureux autour de la grande pionni\u00e8re des arts textiles au Qu\u00e9bec, Mariette Rousseau-Vermette (1926-2006).<\/p>\n

Reconnue pour ses tapisseries monumentales, Mariette Rousseau-Vermette<\/strong> est l\u2019artiste peintre-lissier de r\u00e9putation internationale ayant marqu\u00e9 l’avant-gardisme qu\u00e9b\u00e9cois, dans les ann\u00e9es 60, avec son \u00e9poux l\u2019artiste c\u00e9ramiste Claude Vermette (1930-2006). Durant sa longue carri\u00e8re, elle a red\u00e9fini les fronti\u00e8res entre le design, les arts d\u00e9coratifs et l’art contemporain. Elle a sans cesse renouvel\u00e9, pendant pr\u00e8s de 60 ans, son vaste savoir-faire du m\u00e9tier \u00e0 tisser au gr\u00e9 de sa vision radicale, audacieuse et toujours actuelle.<\/p>\n

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C’est dans l\u2019optique de se rem\u00e9morer ce qu\u2019\u00e9taient les m\u00e9tiers d\u2019art au Qu\u00e9bec dans les ann\u00e9es 1970 et d’explorer leur \u00e9volution que nous tissons des liens entre les \u0153uvres de cette grande femme qu\u2019\u00e9tait Rousseau-Vermette avec le travail de prodigieuses artistes telles que : Baillargeon, B\u00e9langer, Lescault et L\u2019Heureux.<\/p>\n

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Carole Baillargeon<\/strong>, artiste sculpteure, participe au renouveau des techniques du textile en art contemporain, tout en \u00e9voquant des pr\u00e9occupations environnementales et \u00e9cologiques. L\u2019artiste recycle du denim pour cr\u00e9er de surprenantes \u0153uvres sculpturales anthropomorphiques, offrant au spectateur l\u2019acc\u00e8s \u00e0 une puissante narration sur la condition humaine. \u00c0 la fois complexe, vuln\u00e9rable et impermanent, l\u2019humain est trait\u00e9 comme sujet principal dans les sculptures-v\u00eatements de Baillargeon. Cette orientation se d\u00e9veloppe dans une pratique hybride combinant audacieusement arts visuels, sc\u00e9nographie, m\u00e9tiers d\u2019art et artisanat.<\/p>\n

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Marie-Fauve B\u00e9langer<\/strong> cr\u00e9e des sculptures alliant des mat\u00e9riaux naturels et artificiels tels que des bois nobles ou recycl\u00e9s, du plexiglass et de la r\u00e9sine. Assemblant ces mati\u00e8res et leur donnant forme avec une \u00e9tonnante d\u00e9coupe, ses pi\u00e8ces apparaissent comme d\u2019extraordinaires fragments g\u00e9ologiques r\u00e9v\u00e9lant la limite subtile entre le paysage naturel et transform\u00e9. L\u2019artiste nous propose ainsi des simulacres de pierres pr\u00e9cieuses, de lumineux glaciers ou encore de surr\u00e9alistes montagnes. Gr\u00e2ce \u00e0 sa technique de m\u00e9tiers d\u2019art, ses rondes-bosses, ambivalents paysages, sont des exemples novateurs d\u2019\u00e9laboration de formes sculpturales en hommage \u00e0 la nature.<\/p>\n

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Charlie Lescault<\/strong> porte une attention particuli\u00e8re aux motifs et l\u2019exploite lors de la cr\u00e9ation de ses dessins sur papier et ses sculptures en vinyle. Questionnant les rapprochements entre les univers animal, min\u00e9ral et v\u00e9g\u00e9tal, ses \u0153uvres sont le reflet d\u2019un regard curieux et approfondi sur la nature environnante. Lescault utilise des techniques artisanales telles que : le tressage, le nouage et le pliage pour la r\u00e9alisation de ses sculptures aux formes atypiques. Avec ses ornements graphiques, r\u00e9p\u00e9titifs et minutieux, reproduisant des motifs naturels (fourrure, \u00e9cailles, coraux), l\u2019artiste <\/strong>cr\u00e9e d\u2019\u00e9tranges organismes oscillant entre inertie et vitalit\u00e9 qui flottent, rampent ou s\u2019agrippent au support ou \u00e0 l\u2019espace d\u2019exposition qui parfois, conduisent \u00e0 un agr\u00e9able inconfort visuel\u2026<\/p>\n

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St\u00e9phanie L’Heureux<\/strong> con\u00e7oit, gr\u00e2ce au pliage du papier japonais et l\u2019utilisation de la teinture indigo, des \u0153uvres nous rappelant \u00e0 la fois les origamis, la courtepointe ou la mosa\u00efque. Toujours int\u00e9ress\u00e9e par des enjeux formalistes, l’artiste explore les propri\u00e9t\u00e9s de cette traditionnelle et \u00e9cologique mati\u00e8re pour la cr\u00e9ation de ses fortes abstractions g\u00e9om\u00e9triques g\u00e9n\u00e9r\u00e9es \u00e0 travers ses propres et singuli\u00e8res techniques de teintures. Ses \u0153uvres, raffin\u00e9es, sont imbib\u00e9es de nuances de couleurs propres \u00e0 la nature, \u00e9voquant une certaine tranquillit\u00e9, des \u00e9tats introspectifs. L\u2019Heureux applique ses connaissances du textile et de la teinture suivant une vision ind\u00e9niablement contemporaine, conf\u00e9rant toutefois \u00e0 ses papiers l\u2019apparence d\u2019\u00e9toffes d\u2019une autre \u00e9poque.<\/p>\n

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Chacune \u00e0 leur mani\u00e8re, ces ambitieuses artistes transcendent diff\u00e9rents savoir-faires suivant leurs sensibilit\u00e9s contemporaines et leurs uniques styles tout en tirant leurs r\u00e9f\u00e9rences de l\u2019histoire des m\u00e9tiers d\u2019art et de l\u2019artisanat. C\u2019est dans ce m\u00eame esprit de t\u00e9m\u00e9rit\u00e9 et d\u2019authenticit\u00e9 qu\u2019\u0153uvrait Mariette Rousseau-Vermette, et cela lui a assur\u00e9ment permis de laisser sa marque, ind\u00e9l\u00e9bile, sur la sc\u00e8ne culturelle du Qu\u00e9bec. Nul doute que son h\u00e9ritage inspire encore aujourd\u2019hui d\u2019innombrables artistes. C\u2019est donc avec toute notre admiration envers cette unique artiste de la modernit\u00e9 qu\u00e9b\u00e9coise que nous vous invitons \u00e0 venir contempler son \u0153uvre qui, irr\u00e9futablement, influence les cr\u00e9ations de celles qui marqueront \u00e0 leur tour les g\u00e9n\u00e9rations \u00e0 venir.<\/p>\n

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Richard Cloutier du 23 mai au 29 juin 2019.<\/p>\n

R\u00e9parations.<\/p>\n

Vernissage le 22 mai de 17h. \u00e0 20h.<\/p>\n

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Avec la r\u00e9p\u00e9tition de gestes minutieux reproduisant des motifs naturels (fourrure, \u00e9cailles, coraux), Charlie Lescault<\/strong> cr\u00e9e des organismes curieux. Sa grande pr\u00e9cision technique et son utilisation de mati\u00e8re synth\u00e9tique (vinyle) procurent \u00e0 ses formes fantasm\u00e9es des propri\u00e9t\u00e9s alchimiques. Ces formes sont complexes, d\u00e9licates et po\u00e9tiques, oscillant entre inertie et vitalit\u00e9.
Richard Cloutier<\/strong> propose des architectures abstraites, plans et cartographies, dont les nombreuses it\u00e9rations leur insufflent une affectivit\u00e9 palpable. Par les al\u00e9as de la peinture, le plan architectural est d\u00e9tourn\u00e9 de sa fonction. Celui-ci se construit au fur et \u00e0 mesure que l’artiste intervient; ses titres \u00e9vocateurs impr\u00e8gnent ses \u0153uvres d’une sensibilit\u00e9 impr\u00e9vue.<\/p>\n

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Le formalisme ludique de Manuel Bisson<\/strong> laisse place \u00e0 des espaces imaginaires qui font cohabiter divers univers. Des motifs rappelant l’animal, le min\u00e9ral et le v\u00e9g\u00e9tal surgissent au sein de formes g\u00e9om\u00e9triques franches et de traits vaporeux, cr\u00e9ant de vibrants amalgames. Les \u0153uvres distinctives de Bisson, dans cette exposition, cultivent de riches alliances avec celles des deux autres artistes.<\/p>\n

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C\u2019est par une fascinante \u00e9vocation du naturel, l\u2019imitation de la nature versus l\u2019artificiel, la (d\u00e9)construction de formes architecturales et par le surgissement de singuli\u00e8res textures que l\u2019ensemble de ce corpus nous propose de nouvelles interpr\u00e9tations de l’espace pictural et de la forme. Les \u0153uvres de l\u2019exposition (IN)ORGANIQUE<\/em> portent dans leurs oscillations l’\u00e9loquente charge esth\u00e9tique d’un formalisme rafra\u00eechi et l’affectivit\u00e9 prenante de sujets qui nous semblent vivants.<\/p>\n

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Charlie Lescault<\/p>\n

La vie sauvage<\/p>\n

Exposition du 9 ao\u00fbt au 15 septembre 2018<\/p>\n

Vernissage le 8 ao\u00fbt de 17h \u00e0 20h<\/p>\n

3926, rue Saint-Denis<\/p>\n

Montr\u00e9al (Qu\u00e9bec) H2W 2M2<\/p>\n

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La Galerie Bernard est fi\u00e8re de vous pr\u00e9senter, du 16 mai au 23 juin 2018, l\u2019exposition TRACER LE BOIS<\/i> des artistes Yannick De Serre et Suzanne Lafrance, artiste invit\u00e9e.  L\u2019exposition nous fait d\u00e9couvrir deux pratiques distinctes sur papier, l\u2019une abstraite, l\u2019autre figurative. R\u00e9unies dans une r\u00e9flexion sur la signification et les impacts de l\u2019\u00e9v\u00e9nement circonstanciel sur notre corps et notre pens\u00e9e, leurs \u0153uvres in\u00e9dites sugg\u00e8rent une exploration intime des fondements de l\u2019exp\u00e9rience humaine.<\/p>\n

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Galerie Bernard pr\u00e9sente, Andr\u00e9 Jasmin.<\/p>\n

\u00c9clats d’une m\u00e9moire.<\/p>\n

Vernissage le 28 mars de 17h \u00e0 20h.<\/p>\n

Exposition du 29 mars au 5 mai 2018.<\/p>\n

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La Galerie Bernard a le plaisir de vous pr\u00e9senter, du 7 f\u00e9vrier au 17 mars l’exposition TRACES DU PASS\u00c9,IMAGES DU PR\u00c9SENT <\/em>de l’artiste Gilles Boisvert.Les oeuvres graphiques et abstraites de 1960 \u00e0 2017 pr\u00e9sent\u00e9es dans le cadre de cette exposition,t\u00e9moignent de la fructueuse carri\u00e8re de l’artiste peintre .Boisvert nous trace ainsi l’\u00e9volution de son incomparable et unique style qu’il n’a cess\u00e9 de parfaire depuis plus de 50 ans.<\/p>\n

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\u00c0 cette blancheur qui se pose.<\/p>\n

Exposition du 16 nov. au 22 d\u00e9c. 2017<\/p>\n

Vernissage le 15 nov. de 17h \u00e0 20h<\/p>\n

Carole Baillargeon, Gilles Boisvert, Yannick de Serre, Lise Gagn\u00e9, Eva Lapka, Fernand Toupin,<\/p>\n

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L’empreinte du geste.<\/p>\n

Vernissage le 27 septembre 2017.<\/p>\n

Du 28 septembre au 4 novembre 2017.<\/p>\n

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Carole Baillargeon<\/a>.<\/p>\n

Jouer sans gagnant, ni perdant.<\/em><\/p>\n

Du 10 ao\u00fbt au 16 septembre 2017.<\/p>\n

Vernissage le 9 ao\u00fbt de 17h \u00e0 20h.<\/p>\n

La Galerie Bernard est fi\u00e8re de pr\u00e9senter pour la premi\u00e8re fois une exposition solo de l’artiste Carole Baillargeon…<\/p>\n

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Raymond DUPUIS<\/p>\n

D\u2019origine autochtone mal\u00e9cite, Raymond Dupuis traite souvent de son intime recherche identitaire dans son travail. Il dessine la territorialit\u00e9 mn\u00e9monique, r\u00e9inventant des rythmes et signaux aux racines imm\u00e9moriales. Il s\u00e9dentarise son \u0153uvre par des cartographies de d\u00e9rives psycho-g\u00e9ographiques. L\u2019artiste revendique la pr\u00e9sence des traces et des signes qui t\u00e9moignent de ses origines.<\/p>\n

Ses premiers assemblages, ressemblant \u00e0 des totems, sont construits \u00e0 partir de pi\u00e8ces d\u2019appareil \u00e9lectroniques divers. Il y ajoute aussi des symboles propres aux peuples autochtones Hopi et Navajo du Nouveau-Mexique. Ses pi\u00e8ces lui permettent de donner une voix \u00e0 ces peuples anciens par l\u2019entremise d\u2019\u00e9l\u00e9ments de communication moderne d\u00e9suets. Il tente d\u2019\u00e9tablir un rapport coh\u00e9rent et de trouver l\u2019\u00e9quilibre entre les cultures traditionnelles et la modernit\u00e9 des soci\u00e9t\u00e9s d\u2019aujourd\u2019hui.<\/p>\n

L\u2019artiste entretient un rapport tr\u00e8s fort au territoire et l\u2019illustre \u00e0 travers une s\u00e9rie d\u2019\u0153uvres amalgamant huile, collages et photographies. Il essaie, dans cette mise en sc\u00e8ne, de reconfigurer les territoires oubli\u00e9s et perdus de ses anc\u00eatres. Ses travaux rendent compte d\u2019un lent glissement du temps dans l\u2019exp\u00e9rience urbaine, en \u00e9clairant d\u2019un jour nouveau son \u201cam\u00e9rindianit\u00e9\u201d. Ils mettent de l\u2019avant l\u2019h\u00e9ritage culturel de ses pr\u00e9curseurs \u00e0 travers les r\u00e9alit\u00e9s du monde contemporain. Il se sent Mal\u00e9cite dans la for\u00eat et qu\u00e9b\u00e9cois en milieu urbain, il est donc M\u00e9tis et l\u2019exprime dans ses \u0153uvres.<\/p>\n

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Rusdi Genest est n\u00e9 \u00e0 Sherbrooke, en 1939. Ancien \u00e9l\u00e8ve de l\u2019\u00c9cole des beaux-arts de Montr\u00e9al, Rusdi Genest a poursuivi sa formation artistique aux \u00c9tats-Unis et en France. Il r\u00e9side en Californie, de 1964 \u00e0 1970, et il se sp\u00e9cialise en sculpture \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 de Californie de Long Beach. Plus tard, il enseigne la sculpture et participe \u00e0 des ateliers de cr\u00e9ativit\u00e9, danse et th\u00e9\u00e2tre. En France, il fr\u00e9quente les ateliers de l\u2019\u00c9cole des beaux-arts de Paris et de l\u2019\u00c9cole des m\u00e9tiers d\u2019art. Il \u0153uvre aupr\u00e8s des sculpteurs C\u00e9sar, Martin, Couturier et Volpi. De retour au Canada, Genest obtient une ma\u00eetrise en arts plastiques \u00e0 l\u2019UQ\u00c0M, en 1981. Pendant plusieurs ann\u00e9es, il enseigne la sculpture \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 du Qu\u00e9bec \u00e0 Chicoutimi et ensuite \u00e0 l\u2019\u00c9cole des beaux-arts Saidye Bronfman, \u00e0 Montr\u00e9al. Rusdi Genest, est r\u00e9cipiendaire de prix : de la Californie \u00e0 Paris, \u00e0 Ravenne, \u00e0 Toronto. Il est membre de l\u2019Acad\u00e9mie royale des arts du Canada. Il a r\u00e9alis\u00e9 des monuments d\u2019int\u00e9gration \u00e0 l\u2019architecture et obtenu des subventions gouvernementales. Ses \u0153uvres ont \u00e9t\u00e9 expos\u00e9es internationalement et peuvent \u00eatre trouv\u00e9es dans des collections mus\u00e9ales et publiques \u00e0 travers le monde, entre autre : aux Archives nationales et \u00e0 la Biblioth\u00e8que nationale du Canada.<\/strong><\/p>\n

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Yannick De Serre<\/strong><\/p>\n

ON MY WAY, \u00c0 LA MAISON<\/em><\/p>\n

Du 10 novembre au 17 d\u00e9cembre 2016<\/p>\n

Vernissage le 9 novembre de 17h \u00e0 20h<\/p>\n

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Pour sa premi\u00e8re exposition solo \u00e0 la Galerie Bernard, Yannick De Serre nous offre un bouquet d\u2019\u00e9motions, un floril\u00e8ge po\u00e9tique d\u2019\u0153uvres sur papier. Heureux mariage entre le dessin, l\u2019embossage, la gravure et le collage, son travail se distingue par sa grande qualit\u00e9 technique, ses compositions audacieuses et sa sobri\u00e9t\u00e9. Depuis maintenant plus de 10 ans, l\u2019artiste travaille uniquement sur papier. Il ma\u00eetrise la mati\u00e8re et transcende les techniques.<\/p>\n

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Le corpus de 34 \u0153uvres, toutes pr\u00e9sent\u00e9es pour la premi\u00e8re fois, poursuit dans la veine \u00e9pur\u00e9e \u00e0 laquelle Yannick De Serre nous a jusqu\u2019ici habitu\u00e9s. La fascination du Grand Nord a men\u00e9 aux paysages vides, les constellations stellaires \u00e0 la constante lutte entre l\u2019abstrait et le figuratif, le noir et le blanc repr\u00e9sentent la dualit\u00e9 entre le bien-\u00eatre et le mal-\u00eatre. Exigeant un regard attentif, son travail se d\u00e9couvre lentement, \u00e0 la mani\u00e8re des gravures flamandes ou d\u2019un ha\u00efku japonais.<\/p>\n

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ON MY WAY, \u00c0 LA MAISON<\/em> \u00e9voque une promenade dans le paysage int\u00e9rieur de l\u2019artiste qui nous ouvre g\u00e9n\u00e9reusement ses carnets, journal intime de sa cr\u00e9ation, et nous donne acc\u00e8s \u00e0 un univers bouleversant : le sien. Les paysages que nous voyons font \u00e9cho aux r\u00e9flexions de l\u2019artiste exprim\u00e9es dans ses journaux intimes. Il fait le tour de son jardin, il se balade au gr\u00e9 du vent et de l\u2019inspiration pour finir par comprendre que jamais il ne quitte son int\u00e9rieur, sa maison. La v\u00e9rit\u00e9 de l\u2019artiste se trouve en lui-m\u00eame.<\/p>\n

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Le travail de Yannick De Serre a fait l\u2019objet de nombreuses expositions solos et collectives. On a appr\u00e9ci\u00e9 ses pr\u00e9sentations individuelles: au Mus\u00e9e d\u2019art contemporain de Baie-Saint-Paul et \u00e0 la Maison am\u00e9rindienne de Mont-Saint-Hilaire (2012), \u00e0 la Maison des arts et de la culture de Brompton et \u00e0 la Galerie Modulum (2013), \u00e0 Aires Libres \u00e0 Montr\u00e9al (2014) ainsi qu\u2019\u00e0 Zocalo, Centre d\u2019artistes en art imprim\u00e9 de Longueuil (2015). Au cours des prochains mois on pourra voir ses plus r\u00e9centes cr\u00e9ations \u00e0 la Biblioth\u00e8que de Varennes, au Mus\u00e9e Bruck de Cowansville et \u00e9galement dans une exposition collective au centre CIRCA art actuel \u00e0 Montr\u00e9al. Ses \u0153uvres ont \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sent\u00e9es \u00e0 la foire internationale Art Basel en Suisse et \u00e0 la foire Papier de Montr\u00e9al. Yannick De Serre a particip\u00e9 \u00e0 diverses r\u00e9sidences d\u2019artistes et est b\u00e9n\u00e9ficiaire de plusieurs bourses. Ses \u0153uvres font partie de prestigieuses collections priv\u00e9es et institutionnelles. Il est repr\u00e9sent\u00e9 par la Galerie Bernard depuis 2015.<\/strong><\/p>\n

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Natif de la Mauricie, Yannick De Serre vit et travaille \u00e0 Montr\u00e9al, depuis 2004.<\/strong><\/p>\n

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Source: Normand Babin<\/p>\n

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\"Joseph-Richard<\/a><\/p>\n

La galerie Bernard a le plaisir de pr\u00e9senter une s\u00e9lection de nouvelles oeuvres de l’artiste,Joseph-Ricahrd Veilleux,du 18 ao\u00fbt au 17 septembre 2016,dans le cadre de l’exposition << Les allants ailleurs<\/em> >><\/p>\n

\"https:\/\/courrielweb.videotron.com\/iwc_s...ayout\/shell.html?lang=\"<\/a><\/p>\n

PAPIER16<\/p>\n

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La Galerie Bernard sera pr\u00e9sente \u00e0 la foire d\u2019art contemporain d\u2019\u0153uvres sur papier qui aura lieu cette ann\u00e9e au Hangar 16 \u2013 Quai de l\u2019horloge dans le Vieux Port de Montr\u00e9al.<\/p>\n

Venez d\u00e9couvrir les \u0153uvres de :  Manuel BISSON | Gilles BOISVERT | Richard CLOUTIER | \u00c9ric DAUDELIN | Yannick DE SERRE | Lise GAGN\u00c9 | Rusdi GENEST | Andr\u00e9 JASMIN | St\u00e9phanie L\u2019HEUREUX | Steven ORNER | Fernand TOUPIN | Joseph-Richard VEILLEUX | Claude VERMETTE<\/p>\n

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VENDREDI 22 AVRIL<\/p>\n

12h \u2013 21h<\/p>\n

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SAMEDI 23 AVRIL<\/p>\n

11h \u2013 19h<\/p>\n

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DIMANCHE 24 AVRIL<\/p>\n

11h \u2013 18h<\/p>\n

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Bienvenue!<\/p>\n

\"Galerie<\/a><\/p>\n

Galerie Bernard pr\u00e9sente Andr\u00e9 Jasmin.<\/p>\n

QUAND L’ART N’A PAS D’\u00c2GE<\/p>\n

Exposition du 31 mars au 30 avril 2016<\/p>\n

Vernissage le 30 mars de 17h \u00e0 20h<\/p>\n

3926,rue Saint-Denis<\/p>\n

Montr\u00e9al(Qu\u00e9bec) H2W 2M2<\/p>\n

514 277 0770<\/p>\n

\"Galerie<\/a><\/p>\n

\"Galerie<\/a><\/p>\n

\"Galerie<\/a><\/p>\n

\"Galerie<\/a><\/p>\n

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Exposition collective sur mesure.<\/strong><\/em><\/p>\n

Du 19 novembre au 19 d\u00e9cembre 2015<\/p>\n

Vernissage le mercredi 18 novembre,de 17h \u00e0 20h<\/p>\n

Group Exhibition sur mesure<\/em><\/strong><\/p>\n

From November 19th to December 2015<\/p>\n

Opening on Wednesday November 18th,from 5;00 to 8;00 pm<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Venez rencontrer l’artiste S\u00e9bastien Lafleur, Carole Baillargeon… La Galerie Bernard est heureuse de vous annoncer l\u2019exposition collective PAYSAGES CROIS\u00c9S \/ HORIZONS IN\u00c9DITS des artistes Karine Demers, Robert Desch\u00eanes, Lise Gagn\u00e9 et G\u00e9za… <\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_exactmetrics_skip_tracking":false,"_exactmetrics_sitenote_active":false,"_exactmetrics_sitenote_note":"","_exactmetrics_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[27,18,19],"tags":[34,727,710,313,301,2425,726,6,714,951,720,531,728,718,709,177,717,208,4431,716,723,715,729,730,311,58,719,2867,840,939,312,722,711,712,358,721,952,724,37,2161,40,713,725],"class_list":["post-4209","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-artistes","category-evenement","category-vernissage","tag-andre-becot","tag-andre-becotte-andre-becotte","tag-andre-boucher","tag-andre-jasmin","tag-carole-baillargeon","tag-charlie-lescault","tag-claude-vermette","tag-club-des-collectionneurs-en-arts-visuels-de-quebec","tag-eric-daudelin","tag-eric-deaudelin","tag-eva-lapka","tag-fernand-toupin","tag-galerie-bernard","tag-geza-hermann","tag-gilles-boisvert","tag-gilles-boisvert-peintre-et-sculpteur","tag-jean-francois-girard","tag-joseph-richard-veilleux","tag-lali-torma","tag-lise-gagne","tag-louisa-nicol","tag-louise-fauteux","tag-lucie-vachon","tag-lucie-vachon-directrice","tag-manuel-bisson","tag-marc-bellemare-collectionneur","tag-margit-hideg","tag-marie-fauve-belanger","tag-mariette-rousseau-vermette","tag-papier16","tag-raymond-dupuis","tag-real-moisan","tag-richard-cloutier","tag-robert-deschenes","tag-rusdi-genest","tag-stephanie-lheureux","tag-stephanis-lheureux","tag-steven-orner","tag-studio-becot","tag-suzanne-lafrance","tag-visuals-arts","tag-yannick-de-serre","tag-yves-trudeau"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/galeriebecot.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/4209","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/galeriebecot.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/galeriebecot.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/galeriebecot.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/galeriebecot.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=4209"}],"version-history":[{"count":67,"href":"https:\/\/galeriebecot.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/4209\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":17458,"href":"https:\/\/galeriebecot.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/4209\/revisions\/17458"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/galeriebecot.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=4209"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/galeriebecot.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=4209"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/galeriebecot.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=4209"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}